中国需要多少座影视城影视旅游已是当下的一个热词。与此对应，影视城也已成为一个热门话题2011年12月22日，由新华社、人民日报、中央人民广播电台、光明日报、经济日报、中国新闻社、中国日报等组成的中央新闻单位采访团走进了横店影视城。正是在这个目前全球规模最大的影视拍摄基地和国家5A级旅游景区里，记者们获悉2011年共有多达150部影视作品在这里拍摄。与横店影视城的影视拍摄火热景象形成鲜明对比的是，公司宣传片拍摄在全国各地不少影视基地里，剧组寥寥无几，门可罗雀，十分冷清，甚至有的在盛夏时节就已提前进入“冬眠”状态了然而，就在中央新闻单位采访团结束了对横店影视城采访离开后的第二天，广东（惠州）港澳（台）影视拍摄基地影视摄制项目引进招商推介会召开了。据南方网报道，惠州新影视基地选址于一个水库周边，投产后力图超越横店影视城。电影美丽人生影评另据2011年10月21日的《鲁中晨报》消息，山东临沂也在大干快上，提出了“将临沂做成第二个横店拍摄基地”的目标。此外，全国许多地方都有大兴土木建设影视城的举动，一场声势浩大的“造城”运动可谓方兴未艾。造城者说：“我们要像横店那样搞影视旅游。” 影视旅游是一种新型的专项旅游形式，是旅游发展到一定阶段与影视产业相结合的产物。影视旅游最早产生于20世纪20至30年代的美国，随后发展到世界各地，世界各地的影视拍摄地旅游、以影视内容为题材的主题公园旅游渐渐兴起并发展到今天。纵观国内外影视城，影视旅游已经成为影视城不可缺少的一部分。借用影视城的影视拍摄资源发展旅游业逐渐盛行我国影视旅游产业发端于20世纪80年代。在这一过程中，影视城作为影视产业发展的必然产物，逐渐被人们所熟知，并且随着影视旅游的发展而成为一类特殊的旅游活动场所。在我国兴起投资建设影视城，开发影视旅游的热潮中，影视旅游无意中成为一种老少皆宜、没有淡旺季之分的旅游形式1987年，中央电视台无锡影视基地在无锡落成，这个我国最早规划建设的影视城出人意料地成为轰动一时的旅游热点。自此，影视旅游开始在国内盛行，影视城建设项目也纷纷上马。据不完全统计，我国目前有已立项并通过审批的影视城110多座，30多座规划建设的影视城正在热火朝天的施工和招商之中，而规模小的影视拍摄基地更是星罗棋布。起步较晚的横店影视城，建设于原本根本不具备任何先天优势的浙江省中部东阳市的农村，现在占地总面积超过5万亩，拥有广州街、香港街、秦王宫、清明上河图、明清宫苑、梦幻谷、大智禅寺、屏岩洞府、华夏文化园、瑶台胜境、明清民居博览城、红军长征博览城、中国革命战争博览城、国防科技园等一系列影视拍摄基地及旅游景区，其拍摄场景之多、之大、之全完全可以满足任何历史时代题材的影视作品拍摄的需求，因而被美国《好莱坞报道》杂志称为“中国的好莱坞”。也许正是横店影视城的规模优势和示范效应，刺激了各个影视城投资者的欲望，许多地方的影视城或影视拍摄基地都放出话来，说要达到或超过现在已是全球规模最大的影视实景基地横店影视城可是，人们注意到虽然现在影视城数量众多，但真正成功的影视城却屈指可数，一个令人深思的严峻事实是：我国绝大多数影视城都处于亏损经营状态，只有少数影视城能够真正盈利，占比不过5%，约有10%的影视城处于温饱状态。2011年的大幕甫落，横店影视城共接待影视拍摄剧组150个，同比增长5%，累计接待影视拍摄剧组超过1000个；接待游客1080万人次，同比增长28%；实现营业收入同比增长51%，利润同比增长68%。这样的经营业绩在全国各地的影视城中，毫无疑问是俏立枝头了。值得注意的一个现象是：在横店影视城拍摄的1000多部电影和电视剧中，有一部分是来自于美国、德国、芬兰、印度、韩国、奥地利、日本、越南等国家以及台湾、香港、澳门地区的，其中，美国好莱坞已在横店影视城拍摄了多部电影，如《功夫之王》、《木乃伊3》等有理性的业内人士指出，影视城单靠拍摄收入是绝对亏损的。尤其是一部戏留下一座城，景点的局限性更大，很难吸引更多剧组。指望只靠一个名导演的名气来提升和长久延续一座城的知名度，也是很幼稚的想法。因此，不少影视城最后被迫转向旅游，变成主题公园。但是，由于影视城景点都是新建的，对旅游者来说吸引力不大，而影视拍摄剧组拍摄时又不希望有游客打扰，特别是现在不少电视剧也采用如电影那样的同期声录音拍摄的做法，对拍摄环境的要求更大，这使得影视城左右为难。以2010年的数据为例，我国年产电影526部，年产电视剧1.4万集，已严重“虚胖”，半数产品没有销路，甚至“见光死”现象频频发生，一部戏的关机之日就是它与市场永别之时。而各地影视城与电影、电视剧实际拍摄需求相比则更多、更滥。有分析人士指出，虽然各地影视城很多，但每年有很多影视作品都选择在横店影视城拍摄，这种现象值得各地反思。由此，人们希望影视城降温的呼声逐年增强和丽江、九寨沟、张家界、庐山等这些原本就是传统旅游胜地的影视外景相比，影视城就观光旅游来说，具有明显的劣势。假如当地没有把影视城纳入旅游线路，那么，影视城的生存将会十分艰难。如果没有富有特色的旅游产品注入其中，那么，影视城就没有生命的活力，即使里面有一大堆建筑物，给人的感觉依然是一座空城。实际上，如今不少影视城形同“围城”，城内的人渴望看到城外瓦蓝瓦蓝的天空，城外的人却痴情迷恋城内金碧辉煌的宫殿。城内的人正在想方设法逃离出去，而城外的人却削尖脑袋要挤进门来令人痛心的是许多影视城每年都处于亏损经营状态，甚至是巨额亏损，血本无归。有的影视城荒废程度年甚一年，有的影视城消失于地平线上。当年轰轰烈烈的动工兴建场面连同投入的巨资皆灰飞烟灭，如果所投资金是来自于纳税人的血汗钱则更被百姓骂声不绝。在20世纪90年代兴起的影视城建设热潮中，出现了大量重复建设，如“西游记宫热”，当时《西游记》为主题开发的就有20多处，但真正实现盈利的却寥寥无几令人鼓舞的景象也有。横店影视城在“中国旅游百强景区排行榜”中，以2010年接待游客841万人次的成绩上榜，排名第四，前三位依次是北京故宫、湖南张家界、北京颐和园。美国洛杉矶迪士尼乐园每年接待游客量超过500万人次。美国奥兰多迪士尼世界每年接待游客量近2000万人次。东京迪士尼乐园每年接待游客超过了2000万人次。戛纳电影节每年吸引至少6万名电影专业人士和20万名游客，创造2亿欧元的直接经济价值，间接经济价值高达7亿欧元。韩国拍摄的电视剧《大长今》、《蓝色生死恋》等，直接带动了其拍摄地的旅游，而韩剧的文化品牌致使众多韩剧迷到韩国必游影视场景和体验剧情。英国和美国很早就推出了电影地图和电影旅游手册。无论是中国的横店影视城、美国的迪士尼，还是其它日渐凋蔽的影视基地，都是影视城，但为什么在经营上表现出如此之大的差距呢？有比较就有结论。让我们来看一看，我国的影视城主要有哪几方面的问题产品单一，无吸引力。许多影视城至今仍只有观光性的旅游活动，即只能提供影视拍摄场景、影视服装、影视道具等供游客观瞻，没有或者很少参与型、体验型的旅游产品，游客看过一次后下次就不会再来重复建设，解放军仪仗队首次升旗 每月1日最高规格126人编队。鲜有特色。以圈地、开发房地产等经济利益为目的建设起来的影视城，大部分是盲目上马，未经过充分的科学论证。所以，各地影视城重复建设现象严重，风格趋同，缺乏特色，随之造成了各城之间的恶性竞争，不利于行业的共同发展作品低劣，生存堪优。纵观在横店影视城拍摄的影视作品，有相当多的是思想性、艺术性俱佳的，如《鸦片战争》、《汉武大帝》、《英雄》、《三国演义》、《潜伏》、《建党伟业》、《倾城之恋》等。一座影视城的成功，不可缺少的就是艺术质量高、明星那些年代言10大虚假广告，观众评价佳的影视作品。不可否认，各地影视城的投资者也往往寄望于一两部成功的影视作品获得观众的认可，进而打开旅游市场。然而，现状却难言乐观，人们看到的粗制滥造的影视城不在少数，这样的影视城不可能诞生出优秀的影视作品，也难以吸引有较好的审美水平的游客。没有游客，没有营业收入，影视城靠什么生存下去呢？缺乏规划，功能薄弱。影视旅游业是现代服务业的其中一项，有其自身的科学规律，建设影视城必须首先做好科学合理的规划。但是，我们看到有的影视城忽视影视旅游发展的特点和规律，产生了景区布局不合理、景区环境差、旅游配套服务设施不完善、接待服务能力低等问题，严重阻碍了影视城旅游功能的发挥。有的影视城给人们的印象是：随便圈一块地，砌一圈围墙，造几幢仿古建筑，就敢卖票了破坏环境，浪费资源。近年来，媒体上关于影视剧组破坏外景地环境、特色资源和文物的报道屡见不鲜，以至于2007年九寨沟风景区管理局开始了谢绝剧组进沟的“禁拍令”。云南、内蒙古等地外景地环境被剧组破坏的消息时有耳闻，北京故宫已经多年对剧组闭门谢客。一些地方政府对拍摄地生态环境、资源和文化遗产保护不力的报道，也时常见诸报端。企业宣传片制作以商业地产开发为目的建设影视城，却对环境造成破坏的行为更是屡屡发生对于影视城来说，目标客户大致分两类：一类是影视拍摄制作相关企业；一类是影视旅游的体验、消费者，即游客。目标客户的多少与消费意愿将决定影视城项目未来的潜在盈利与否，也最终决定项目的成败。我国影视行业和旅游行业发展快速，为影视旅游提供了充足的市场空间和动力。影视旅游之所以具有广阔的发展前景，深层次的原因乃在于其文化旅游的属性。影视旅游可以形成产业链，获得多方面的效益。影视旅游的发展必定从狭义的影视城的旅游，走向广义的影视旅游。影视旅游爱好者与消费者追求的是亲身体验，是印证和见证，如果一座影视城只是简单场景的复制最终必然要被市场淘汰从旅游主体个性化来说，旅游者已不再满足于传统的观光，而是更加注重自身价值体现，在旅游中体现自我，实现自我，在旅游中变静态的被动观赏为主动参与，实现在现实生活中难以实现的愿望，达到充分体验。这也是横店影视城的旅游产品，如《梦幻太极》、《大话飞鸿》、《暴雨山洪》、《怒海争风》、《梦回秦汉》、《汴梁一梦》、《神往华夏》、《八旗马战》、《金粉恋歌》、《清宫秘戏》等受到广大游客热捧的重要原因。企业宣传片制作影视拍摄片场上的活动，更多的是影视拍摄剧组自身的工作内容，并不是专门提供给游客的娱乐项目。横店影视城梦幻谷景区里的梦文化村，向游客提供了丰富的高技术含量的“场地式娱乐”项目。这种场地式娱乐是从一个更广泛的角度，更准确地描述了游客离家之外的高技术吸引物的概念。因此，规划建设影视城并不仅仅是营造一堆建筑景观，而是营造一种使游客置身其中感到心情愉悦的场地式娱乐体验场所。有的游客说：“我来横店影视城玩后，精神压力释放了很多，感到非常开心！” 一边是横店影视城连续10年坚持不收一分钱场景租赁费，从2008年起连摄影棚也免费提供，每年大量中外影视拍摄剧组剧组潮水般涌入横店，甚至要等到2012年夏天才会使用的一些重要拍摄场景也被尚在筹备的剧组提前预约；一边是重复建设、同质化严重、恶性竞争、亏损经营。我国的影视城发展已经走到了十字路口，我国的影视旅游产业面临着是着力提升还是低水平徘徊的艰难抉择有一位资深媒体人在为横店影视城欣欣向荣的影视旅游发展态势而兴奋的同时，也为全国各地影视拍摄基地不断建设而深感忧虑和困惑。这位资深媒体人问浙江横店影视城有限公司董事长兼总经理殷旭：“我们国家真的需要这么多的影视基地吗？” “面对影视基地不断建设的现状，将来确实会存在重复建设、同质化的现象，必然会有一批影视城走向衰落。但对这个问题仍要从多方面具体分析首先，从我国影视产业的发展来看，这个趋势是一件大好事。宏观上说，我们现有的基地还是不够的。10年记录比剧本更精彩。因为任何一个基地，即便涉及的场景再全，也无法涵盖所有剧组需要的场景。就像横店影视城，虽然场景号称涵盖了华夏五千年的历史，但仍然不够全，所以象山推出一个春秋城，一下就火了，像现在天气这么冷，象山那边仍有6个组在同时拍摄，这也让那边措手不及，宾馆、餐馆等没做好准备，结果一下子就把周边二十几个私人宾馆带火了。所以从这个角度来说，现有影视拍摄基地的量仍然不够用。尤其是十七届六中全会提出要建设“文化大国”的发展战略，面对这个趋势，还会有更多的企业会投入资金建设影视拍摄基地。从浙江省的情况来说，我们也还觉得不够，虽然现在新昌、永康等基地逐步发展起来了，其实还是横店这边的溢出效应。2011年很多剧组都在排队等场景，住宿、用餐更是数次。
