大型人文纪录片人民的艺术 Arts of People全集 汉语中字 720P高清纪录片为迎接北京人民艺术剧院建院60周年华诞的到来，北京市委宣传部主办，北京电视台联手北京人民艺术剧院共同承制十集大型人文纪录片《人民的艺术》，目前正在首都剧场投入紧张的拍摄制作作为北京市2012年重点文化项目，10集大型人文纪录片《人民的艺术》由北京电视台著名导演王淳华执导，著名媒体策划人乔卫总撰稿。本片将于6月11日—20日在北京卫视晚间黄金时间播出，新闻、文艺等频道安排多次重播城市建设从贫民生活入手，新中国的文化建设也在不断地转向人民的诉求，而以华北人民文工团为基础组建的北京人民艺术剧院就是今天新北京人艺的前身。“老人艺”院长李伯钊觉得人民政府为人民修沟，是一个符合新中国文艺标准的好题材，老舍的《龙须沟》因此诞生《雷雨，世事风云》：曹禺与《雷雨》作为新中国第一个排演《雷雨》的剧院，北京人艺当时在全国专业院团中首开先河。第一版《雷雨》演出长达4个多小时，因为屋子简陋，演出时居然是“外面下大雨，里面下小雨”，可丝毫没有影响到观众的热情。苏民与濮存昕父子曾同演“周萍”这一角色，既是基因的传承，也是人艺的传承。一部看家戏，《雷雨》滋养了人艺的一代代新人《乡土，企业宣传片制作民族民心》：郭沫若与《蔡文姬》《虎符》等《蔡文姬》是郭沫若先生在1959年为北京人艺创作的五幕历史剧，讲述中国历史上文姬归汉的坎坷际遇。初探话剧民族化道路，大导演焦菊隐竟然激怒了演员，由于被认为把演员当面人捏，他居然有了“面人焦”的绰号。郭沫若赞焦菊隐是用“茅草屋的材料”盖起“艺术殿堂”。究竟是哪一部大戏令人艺“民族化”新经典喷薄欲出?众多名导、名演员个性推出人艺民族化的“全真”系列，敬请关注《复苏，归去来兮》：郭沫若与《蔡文姬》等剧 1977年，蓝天野和史家胡同56号院的一百多户人家接到了中央人民广播电台的通知，当晚要播出话剧《蔡文姬》的全剧录音。经历了十年动荡的小院儿，打破的沉静。一缕曙光点亮了那些曾经让人魂牵梦萦的岁月，孩子们雀跃，长辈们欣喜若狂。小院儿里深藏的梦想开始涌动，苏醒《传承，时光如流》：老舍与《茶馆》 1992年7月16日的傍晚，北京王府井大街北端出现了少有的拥堵，原因来自不远处的这座首都剧场。这一天，是话剧《茶馆》第374场演出，当时很多观众都在传递这样一个消息，这是原班人马最后一次登台《信号，守望行走》：高行健、刘会远《绝对信号》人们总是把一列行进中的火车，作为穿行过去、现在和未来的象征，火车作为进入这一集的线索，除去象征意义外，它本身就是当代小剧场戏剧的起点，它始发于从北京开出的一节守车上，时间是1982年。1982年的春天，北京街头人们的衣着，仍是以蓝、灰色的棉布中山装为主，多数家庭有了黑白电视，影视视频制作可以收看两个频道的中央台的电视节目，中国足球迷们第一次通过电视看到了世界杯《世界，我与他者》：北京人艺与苏联艺术家二战后美国戏剧史上的标志性人物阿瑟.米勒来到中国，亲自指导《推销员之死》。在众多演员中他选择了该剧的中文译者英若诚作为男主角，你必须掌握的12条经典摄影法则一部戏剧维系了两个人的跨国神交。为什么游戏过后有巨大的空虚感，前苏联的名剧《带枪的人》则体现了集体艺术的精髓，也实现了北京人艺舞台的技术性突破。从形似到神似，北京人艺的洋戏为何能“土味儿”十足，影视视频制作得到中国观众的认同乃至青睐?本期节目朱旭、顾威、英达为您讲述北京人艺引进外国戏剧的幕后趣闻，敬请关注《故事，戏如生活》：何冀平《天下第一楼》今天，如果要问外国朋友来北京最想吃什么?十个中有八个会回答北京烤鸭，这似乎已成铁律。上个世纪八十年代，一位外国记者写下了关于烤鸭的文章，强烈地激发了一个年轻人的创作欲望。当年三十出头的何冀平，用了近三年的时间，从选材、体验到收集资料创作剧本，从舌尖到笔尖，是一种怎样的精神介入，才让这盘中五味生发出穿透人生的况味。更多节目内容，敬请关注《角色，舞台上下》：北京人艺—生活气息张和平院长怎样开启人艺辉煌的新时代篇章?一部《窝头会馆》“五星级”打造是为了延续 “大师、大作、大戏、大演员”的人艺气质?人艺院外的陈道明慨然出演《喜剧的忧伤》，竟然激情亲吻舞台!张和平、姜文、陈道明、冯小刚、宋丹丹、徐昂逐一破解人艺新辉煌之“谜”《剧场，大型电视纪录片强军在军内外引起强烈反响，相望之梦》：北京人艺—艺术殿堂在北京人艺这座充满戏剧传奇、记载舞台人生的戏剧空间里，有多少人在舞台上下将生命历程与之连接。韩美林、于丹、赵忠祥为何对首都剧场“倾慕”有加?五十年代建成的这个剧场有哪些出人意料的神奇角落?姜文、曾子墨如何“揭秘”自己与这里的不解之缘?面向未来，旨在打造世界一流剧院和学者型剧院的北京人艺将准备如何一展未来发展宏图?
