走出市场化初级阶段中国电影全面产业化改革已经7年，处在市场化初级阶段。由于底子薄，影视视频制作生存环境艰难，中国电影在市场化过程中，肯定会有偏激性，或者我们常常说的矫枉过正。这种浮躁，是难以避免的转型期阵痛。电影不是一般商品而是文化商品。电影商品的品质，通常体现为商业性与艺术性、技术性的融合和平衡，过度追求商业性而忽视艺术水准和技术水准的提升，往往会造成拔苗助长，甚至饮鸩止渴的后果。因此，对于中国电影来说，面对好莱坞电影的外部威胁，面临观众越来越高的电影要求，如何提升国产影片的商业品质，将决定中国电影是否能够持续健康良性发展。中国电影只有在观众的成长中才能成长。市场化以后，观众就是消费者，消费者就是上帝。观众决定着中国电影的商业品质。在观众的批评声中，《满城尽带黄金甲》、《赤壁》这样的拼盘式商业大片已经很难再出现，而跟风一片的山寨喜剧也肯定会在观众的冷眼中自我救赎。无论是《集结号》、《梅兰芳》或是《建国大业》、《风声》、《十月围城》，都表明中国电影在观众的批评中变得越来越成熟。当然，与《2012》、《变形金刚》、《阿凡达》这样的好莱坞大制作相比，与《返老还童》、《入殓师》这样精致深邃的艺术精品相比，中国电影仍然山高水长，路途遥远。也正因为如此，中国电影的成长空间和潜力充满想象中国电影开始进入资本市场，众多的行业外投资者也越来越主动地进入电影行业。早期大多是房地产商等企业利用闲散资金试探性地进入电影行业，而现在越来越多的企业开始战略性地投入电影行业。上海SMG参与动画电影的投资、制作和发行，湖南电广传媒成立了电影投资公司，江苏卫视已经参与众多影片的投资和运作，而国内外的投资机构、金融机构也越来越主动地参与到电影商业中来。这些力量的介入，不仅将提高电影行业的融资能力，更重要的是可以借助关联资源，将电影的市场影响力放大，而最终可能形成电影企业的分化、优化、重组和整合。在不远的将来，如何让观众看好片。非行政强制的在市场基础上形成的电影或传媒集团的出现，将引导中国电影向规模化、专业化、综合化方面发展。中国电影的整体投资规模、制作质量、创作水平、商业要素也将因为这些企业具备更稳定的市场控制力而得到加强，中国电影目前这种过度商业化的急功近利现象，必须依赖更综合的的企业平台、更完整的产业链条，更有信心的市场控制力、更坚实的商业和技术积累，才能真正得到改变。国务院办公厅《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》的颁发，普通高等学校高职高专教育指导性专业目录专业，也将促进电影产业与资本市场和行业外资本、企业的深度融合三、电影生产的计划性、针对性将逐步增强，类型空白、淡季档期将得到重视初期市场促进产品生产，中级市场需要制定规则，高级市场创造品牌价值。市场化升级，必然是通过具备一定市场影响力或控制力的核心企业，中国电影到了挺危险的时刻 影视评论。规范市场秩序，减少恶性竞争，爱一次不够电影30分钟放的背景音乐英文歌叫什么制造行业门槛，提升企业效益。尽管中国电影产业的整体有序还有待时机，但随着电影企业市场化水平的提高以及电影产业链条的关联度增强，电影生产发行的计划性、针对性将进一步增强。几个主要的电影企业，对资源的吸引能力、支配能力、使用能力都将更加强化，按照不同时间空间观众类型进行有序的规划、培植、配置、生产、发行将越来越成为一种规律。电影数量的增长将得到控制，能够进入主流发行渠道的电影产品品质，特别是商业品质也会逐渐提升。同时，国产商业电影类型主要集中在喜剧片、动作片、古装历史片等类型上，动画片、战争片、公司宣传片拍摄爱情片、奇幻类影片以及灾难片等重要的商业电影类型相对薄弱。未来国产商业电影在类型方面会有所调整，避免同质供给，形成片种、类型、结构比较完整的电影供给体系。发行方面，在巩固成熟的电影市场旺季的同时，会自觉地寻找档期排片的调控机制，避免出现多部影片在旺季蜂拥而上，造成档期拥挤、影片扎堆的现象。同时淡季市场将受到更大关注。目前中国电影银幕总量有限，淡季会成为电影黑马、市场增长的重要空间由于中国的大电影产业链条还没有形成，影院目前仍然是国产影片的基本回收渠道，票房从根本上决定着电影成败。目前中国市场4700块的银幕数量，可以容纳的规模发行影片不超过150部，其中国产影片100来部。目前，在海外市场难以保障的情况下，内地市场全年能够容纳过亿投资的影片不过3 5部，5000万以上投资规模的影片也不到15部，1000万以上投资的影片大约在40部以内，半数以上的影片投资规模都应该在千万级以下。香港电影市场华语片票房近年来也不景气，单部影片票房都在3000万以下，对电影回报的贡献有限。如果按各制片商提供的成本数字，2009年国产片能直接从内地和香港影院市场得到利润的影片为数不多。高成本的《风声》、《南京南京》、《十月围城》有所盈利，《花木兰》、《风云2》、《刺陵》则明显亏损，中等成本的《三枪拍案惊奇》因为大马拉小车的商业策略获得了较大商业回报，《午夜出租车》、《倔强萝卜》、《高兴》、《夜店》等有特色、并具备一定商业品质的小成本影片，获得了比较理想的投入产出效果。控制投资规模，成为降低风险的重要手段。但是投资规模的降低，很可能导致电影的商业素质、技术素质和艺术素质的下降市场的有限，导致电影投资风险难以控制。一方面，当国际市场得不到保障，国内市场难以控制的时候，国产电影的总投资规模将趋向于保守，过亿投资的影片数量将会有所减少；另一方面，中大投资的影片将趋向于更多机构的合作，或者是制片、发行、院线等产业链不同环节的合作，或者是电影、电视、互联网等不同媒介形态之间的合作，或者是投资方、赞助方、广告方之间投融资的合作；或者是内地、港台和国外不同市场之间的合作。合作一方面优化资源，降低风险，一方面优势互补、扩大市场五、政府作为将转向促进国产电影走出去和建设技术创新平台、艺术创新机制、市场监管体系近年来中国电影的国际影响并没有与中国电影产业的发展同步，进入国际主流渠道流通的影片不仅少而且远远达不到当年《英雄》的市场影响力。这说明，在市场引导下，电影企业对于风险难以评估的国际市场的诉求已经降低，国内市场成为主要的商业评估参照。在市场相对失灵的情况下，政府应该有专门基金，支持一些具备国际市场流通可能的题材、项目的前期运行，从不同方面支持中国电影企业与海外有影响的电影机构合作，搭建更多的国际交流和合作平台。中国电影走出去，既是中国电影产业做大做强的需要，也是中国文化软实力的体现。当市场本身的驱动不足的时候，政府应加大促进力量，降低企业的国际化风险，促进中国电影的国际影响力与竞争力的提升以3D技术为代表，好莱坞近年来开始了又一轮电影技术的提升，实际上也是在抬高电影竞争的门槛此外，当越来越多的国产影片将商业性当作唯一诉求的时候，政府应该提供一些专业基金，支持那些将艺术创新与商业探索相结合的中小成本影片，提升国产电影的创作质量和艺术水平，培养青年编导人才，为他们创造更多的学习、培训、实践、创作和制作的机会，形成面向未来的教育与实践相结合的人才培养体系目前，加强电影监管，也成为摆在政府职能部门面前的重要挑战。由于中国缺乏具备市场控制力的行业协会，政府在市场监管中承担着重要使命。目前，透明行业信息，制定行业规范，惩罚违规行为，保护知识产权，都成为电影高速发展阶段必须解决的重要问题政府以及政府影响下的电影资金，在未来应减少对具体影片的资助，而更多的是建立电影监管平台、电影项目孵化平台、电影项目投融资平台、电影技术平台、电影贸易服务平台、电影人才培育平台、电影研究信息平台等，通过平台来解决市场本身目前难以自行解决而又关系电影发展大局的问题，全面促进中国电影产业的快速健康发展在影院、观众、影片供给的市场关系中，一度影院建设超前于观众需求，导致影院不得不用高票价来维持运营。经过几年的发展，目前影院建设落后于观众需求的矛盾日益突出。在北京市相关政策促进下，北京是全国院线最多、影院最多、银幕数量最多的城市，但新增影院并没有减少原主流影院的票房成绩，相反带来了北京明显超出全国平均水平的票房增长。而过去长期位居全国市场第一的上海，由于近年来影院建设的缓慢，已经被北京票房所超越。影院终端建设仍然没有能够充分满足观众需求。美国平均7500人拥有一块电影银幕，而中国目前35万人才拥有一块银幕。目前影院市场活跃的大都市需要增加影院密度和银幕数量，企业宣传片制作而中小城市则需要新建改造新型现代化多厅影院。许多中小城市目前仍是电影放映盲区。如果中国内地的银幕数量相当于美国银幕总数的四分之一，达到1万块左右，中国的电影市场规模超过100亿将不会成为难题七、探索政策可能，寻求跨环节、跨媒介、跨行业、跨区域、跨体制整合壁垒的消除电影是一个“雷声（影响力）大、雨点（票房）小”的行业，其商业价值不仅体现在“雨点”上，更要体现在“雷声”上。所以，电影是一个大产业，它的影响力能带动整个文化创意产业的发展。时代华纳、迪斯尼、新闻集团、维亚康姆等，都是产业上下游完整、跨媒介、跨国家、跨行业的综合性媒介集团，依靠电影等核心创意资源，以巨大的体量、丰厚的资源、整合的渠道，支配着全球文化市场。在中国，媒介之间（如电影、电视、广播、期刊之间）存在巨大的行政分割；即便在在同一行业中，也常常有一些关键环节不能进入市场（如电视台为不进入市场流通的事业主体）；事业、产业的双轨体制带来了巨大的运营冲突；国有民营享有不平等待遇；市场的准入退出门槛不合理；四级行政管理使统一的市场规则难以形成等等，都注定了对于中国影视产业来说，有钱也不能带来影视产业的深度整合。因此，电影产业的高速发展，必然要求产业融合，改变小电影产业格局。政府应该深入研究在中国国情下，如何实现跨业、跨媒、跨区、跨国的文化产业整合，形成具有市场控制力和全球竞争力的中国文化企业，使电影真正能够成为带动文化产业发展的火车头。
