谁他妈不在乎结果摘要“有些人的过程导向是懦弱，是为自己的失败找借口，我不喜欢这种过程导向，因为我听太多这种过程导向以后我产生一种排斥和逆反.谁他妈不注重结果啊。” 韩寒的第二部电影作品《乘风破浪》在1月28日上映，这部电影在某种程度上也让韩寒再度品尝名人身份的两面性因电影宣传曲《男子汉宣言》涉嫌冒犯女性，这首歌曲和电影《乘风破浪》被指责为电影吸引票房的炒作行为。韩寒本人在微博上否认这是为宣传电影采取的营销手段，同时在随后放出相反版本以证清白，“我们感谢女权捍卫者为推动社会进步作出的贡献，但也希望不要上纲上线过于敏感。” 同时，影片上映后在豆瓣上评分为6.9分、被认为“借鉴”《新难兄难弟》，“公民韩寒”在舆论中被重新判定为“商人韩寒”，电影票房的一路飘红也未能阻止争议持续发酵。转型和争议是理解这位导演的关键词。因写作少年成名，韩寒在个人声望和商业价值实现两者间达到了多数人难以企及的平衡。《乘风破浪》虽然有着较为紧促的制作周期和不如预期的营销策略，但外界仍评价其为“韩寒有点导演的样子了”然而就像许多年前韩寒在博客时代所占据舆论高地一样，今天的韩寒同样处于舆论的靶心。向导演转型和商业化永远不是外界对韩寒的最大期待，这被认为是一种妥协，正如他的同事、好友小饭的态度，“你说缺好导演吗？也缺。但是韩寒他更多的价值不在这里。他的转变是被动的，我相信不是他理想中的状态。他在公共批评那个领域我认为他已经做到极致了，但是他放弃了他无人可以替代的地位他去做电影了，他有一些妥协。” 韩寒现在试图打破这种印象——或许也包含过去系统的谋划。陆金所企业宣传片的新形势！抛却之前《后会无期》的文艺公路片印象，韩寒在采访中承认这次的《乘风破浪》就是一部商业喜剧片，“我觉得电影不应该分那么清楚，分商业片或者喜剧片或者文艺片，可能会有自己的做事风格和个人烙印在里面。但最重要的是我希望大家可以看得津津有味。” 喜剧商业片电影《后会无期》海报已经上映的《乘风破浪》是韩寒执导的第二部电影，也是亭东影业成立后的首部主控作品。影片仍然带有浓重的韩寒风格。从目前释出的物料和预告片看，我们的故事 Mankind The Story Of All Of Us全10集。如何装修好淘宝首页！除了作为韩寒电影特色之一的主题曲，80年代的小镇和兄弟元素仍然是影片的主要构成，影响力甚至大于影片本身制片人李雯雯在接受《数娱梦工厂》采访时表示这是一部彻头彻尾的韩寒制造，“其实韩寒他最想拍什么，他最适合表达什么是我们需要讨论的，但我觉得韩寒有几个点他一直都是比较在意的，一个是小镇，二是视野性的东西，比如天空，第三就是他自己，其实韩寒是一个很幽默的人，这三个特质其实是贯穿在《乘风破浪》里面的。” 韩寒在《乘风破浪》里再一次占据主导地位——以至于有人总结成在剧组里“韩寒代表所有人”——同时也在试图迈出新的一步。如果说《后会无期》是作为公路片的一次有效尝试，《乘风破浪》“喜剧商业片”的定义则基本可以确定为韩寒试图在风格上的突破，“我觉得电影不应该分那么清楚，分商业片或者喜剧片或者文艺片，可能会有自己的做事风格和个人烙印在里面。但最重要的是我希望大家可以看得津津有味。” 从《后会无期》到《乘风破浪》，紧密的拍摄周期和同步进行的制作时间成为韩寒电影的关键词。韩寒试图以打破电影拍摄周期的传统习惯来树立个人风格，同时尝试更多可能性，“我希望我以后也是一个可以驾驭各种题材电影的导演，而不是说我有了一种风格就局限于此。《后会无期》用了大量的固定镜头，节奏缓慢，情绪演得很长，而这一部节奏快，有大量的运动镜头。就像我赛车，场地赛拿冠军拉力赛也能赢，我希望自己能胜任很多的风格，毕竟我岁数还不是很大，不希望在一条路上固定死。” 作为韩寒的处女作，《后会无期》在营销上引出了“国民岳父”和“金句”的概念；《乘风破浪》是韩寒真正意义上的商业电影作品，营销手法在上一部作品的基础上也有了质的突破。这数十条微博的点赞数终超过百万，也使这部电影更广范围地进入公众视野。拍电影就没有试错的机会，一旦拍砸了，就没有人再给你投资。” 但事实上，韩寒仍然非常强调商业化带来的竞争的必要性，“《乘风破浪》拍摄仅用了3个月，后期也非常快，有人质疑我们。但其实很多香港导演比我拍得更快。选择大年初一，也是希望我们的作品在竞争最激烈的档期中搏杀，让团队学到更多东西。企业宣传片制作” “商业越发达，市场越繁荣” 作为作家、导演，郭敬明一直被视为韩寒的对立面，宛如后者的反面教材从1999年至今，韩寒的身份也几乎一直在变。从作家、赛车手到杂志主编；“ONE.一个”这款应用和《后会无期》的最初构思在2010年开始启动，也使他成为电影导演和创业者所有这些转型的共同点在于韩寒对其拥有强烈的控制欲。韩寒后来在《人物》杂志的专访中被描绘成一个对细节执着的工作狂，在拍摄电影时不允许演员自己改动台词、拍摄细节事无巨细都必须过问导演，制片人路金波称韩寒几乎掌握“片场目所能及的一切”，“绝对是韩寒一个人说了算，不会向任何人学习，也不会听任何意见，他只是假装听听大家的意见。” 从2009年开始，韩寒减少创作量、工作重心逐渐偏移，自称是因为成家立业和适应时代的变化，选择电影则是因为自己从小就怀有拍电影的愿望，在《新京报》2014年4月份的采访中他承认，“20岁我做了赛车手，到了30岁我已经拿了几次总冠军，我挺满意。我从小就喜欢影像，在写小说的时候其实脑子里过的都是影像画面，有时候恨不得连环轨都已经铺好了，写两人的对话脑子里也全都是正反打。所以30岁以后，拍电影就成了我最想做的事情，我差不多在二十四、五岁的时候就开始准备了，拍电影也算是我生命计划中的一部分。” 电影产业的繁荣或许也是重要因素。中国电影总票房在2013年达到200亿，IP与粉丝经济在电影层面上被完整复制。韩寒曾对外承认《小时代》直接导致了找他拍电影的人“变多了”，“没有这些新导演的成功，我可能不能获得那么多的资源和自由度。” 韩寒在2010年前与郭敬明构成天平的两级。但或许是郭敬明票房上的成功启发了韩寒、令韩寒意识到产品商业化的重要性，影视视频制作曾经泾渭分明的两人在某种程度上已经越来越像。” 韩寒还以成立亭东影业表达自己转型的决心。在去年4月份，韩寒在上海宣布成立亭东影业，推出《天空制造》与《三重门》两部电影将；同时，亭东影业还以COO头衔邀请《时尚先生》前主编李海鹏入职，打造“特稿实验室”。CSDN社区分享面试经历活动作品21，“希望亭东能够和ONE平台、影视视频制作和内容中心打通，成为好故事、好作品的终端”某种程度上，韩寒与郭敬明有着截然相反的标签属性，这也使得他在适应商业社会时容易获得更多掌声。在剔除掉郭敬明等“新导演”或“先驱”身上价值观错误、拜金、脑残粉、抄袭等负面标签之后，韩寒也将“韩寒出品”打造成了一个充斥情怀和品质的商业品牌在电影《后会无期》上映时，尽管事后片方否认故意与《小时代3》挪到同一档期对打，但后者与郭敬明长期以来和韩寒的对立也促使了更多人在此期间为前者贡献票房。支持韩寒在当时成为一种政治正确，韩寒和电影本身成为表达立场与理念的工具。在这部后来获得6亿多票房和7.1分高评分的电影豆瓣页面上，有用户评价，“对于《后会无期》和《小时代》的比较，我觉得我宁愿吃一个没有馅的馍，也不想吃一坨很精美的翔。”
