电影雏菊影评电影《雏菊》看了一篇会觉得是一部日式的纯清电影，再看的时候，电影不单单只是美的一面，一个不算新颖的故事经过导演的妙手，换了一个新面孔，旧瓶装新酒，也换的一份新意，把这部电影定义为爱情片，却不见得完整，只能说是一个故事片，导演发挥自己的才能对电影进行添加润色，叙事结构有独到之处刘伟强执导的韩国大片《雏菊》给我们讲叙了杀手、画家和警察两男一女的爱情对峙模式，电影的情节老套，很容易让我们陷入一定的爱情模式，但是到底是什么让这样的老套的故事得到观众的认可并受到广泛的好评呢？在这部电影中，导演运用慢慢移动的镜头加上伴随的舒缓的音乐，加上电影在美丽阿姆斯特丹取景。画面相当的唯美及加上一个在如此背景下的一个凄美的故事。所制造出来的氛围很让我们进入一贯的纯清电影，要说纯，却没有电影《情书》够至极，要说关于港式的枪战动作片，却没有吴宇森警匪片里的经典。正是由于这个让我们看到刘伟强导演的深厚功力，他看到了电影故事本身的苍白，所以他采用了一种别样的叙述方式，加上出色的镜头处理和娴熟的电影语言，才使得整个故事大放异彩电影的的主要剧情是讲一个正准备个人画展的画家慧英(全智贤饰)在广场上画着肖像画，在陌生的城市阿姆斯特丹她苦苦等待着她的初恋。她的初恋是一个从未谋面的男人，却给慧英一种美丽的触动，如何让观众看好片在一片美丽而广阔的雏菊地里给她搭了一座独特的桥。慧英把自己画的雏菊给了他，而他却始终未出现，只有每天收到的雏菊。做安全文明合格的公民，突然从某天开始，总有一个男人在同一个时间来画肖像画，慧英的心里开始有了微妙的变化。影视视频制作原来这个男人是国际刑警郑宇(李成宰饰)，他为了执行任务有意接近慧英，却在与慧英的接触中深深的被慧英清纯可人的形象吸引。他明明知道自己不是慧英等待的人，却又怕失去慧英始终不敢对她说出真相。而朴义(郑宇成饰)因为杀手的身份只能默默的隐藏自己，心痛地看着郑宇与慧英的爱情。这是一场缘分与命运较量的悲情故事，正像雏菊花所代表的那样——不能发育的爱情，这三个人的爱情注定是没有结果电影采取的叙述一个故事多角度的。安排的很有新意。主客视角的交换，，首先都是单线平行的交织，每个人都在逐步的讲着自己一部分的故事，更多是关于自己的一面，画家和杀手的一个感情结点，后来又在单线平行着，后来警察的出现又与画家产生了感情的结点，但是他们都没有故事讲完整，只是把一个侧面逐渐展现出来，使故事充满了悬念，可看性增强，这样的叠加更使电影整体风格提升好多，三个人共同演绎了那场凄美的爱情电影第一次同时出现在同一场景是在女主角（惠英）在屋檐底下避雨，左边蹲着的男子（杀手朴义）和右起的第二个男子（刑警郑宇），他们三个并列的站着，就像三条单行线，惠英的画板掉下来的红黄绿油彩被雨水冲刷。女主人公的内心独白，雨过天晴，还有在水洼倒映的不太清楚的广告词，一开始就暗示了三者之间的关系。这些画面在最后的时候又出现了一次，不过画面的色调有些改变，多少有一些朦胧的意念，这种情景二次重现是电影的表现手法但是对电影的叙事大有帮助，带一点隐喻，象征，让电影意象氛围和整体风格的抒情化首先是女主角惠英描述自己的生活平静而充实。而在4.15分郑宇的出现手中的雏菊，让惠英认定他就是给他一直送花的男子也是给他搭桥的男子，至此一个疑问产生，郑宇到底是不是，如果不是以后的故事是怎样的？第二段是郑宇的讲叙又给我们一些明朗的迹象，郑宇既没有表示是也没有说不是，他的出现完全只是在4.15分的时候为了查案坐在了惠英的画布前。而他也是那么不经意的爱上了惠英，在这里我们又看到另个故事的曲线，影视视频制作也就是在一次4.15分的一次枪战，二人都受伤了，但是惠英只是知道了郑宇是一个国际刑警，但是疑问还是继续存在，他是不是送花的人？是谁在窗口开枪，后来故事会怎样发展。这两条线已经开始慢慢的趋向同一个方向，其实接下来还有另一条曲线，三条构成一个结点。下面的就是杀手朴义的自白，让我们对整个故事更加的明了清晰，他才是一直给惠英送花的人，也是惠英一直苦苦等待的人，由于的他的身份的特殊，他只能在某个角落默默的爱着女孩电影同不同人讲叙自己的故事，不同的视角给电影制造了很多悬念，电影到这里差不多把主要的故事讲清楚，但是故事还没有讲完，后来会怎么样了，会怎样发展呢，三个人的一台戏最终唱的哪一处，值得我们期待。我把我自己对电影故事框架画了图，能够更加清楚直观的把握电影这种交叉交织式对比结构“讲述”的故事，三条线索并进，三个人的角度，对故事同时叙述了一番，增强了电影的“错爱”的悲情色彩和主题。把这么原本一段比较苍白的故事生动吸引人，而且三个人的视角衔接都是很自然，比较的完美流畅连贯概括上述，可以对交织式对比结构的基本特征作如下描述：它以时间线索上的交错性为主导、以事件的对比件张力为叙述动力，追求对故事进程的深层观念内涵的开拓，结局往往是开放性的，给人留下某种思考和寓意。在这个意义上，又可把交织式对比结构称之为“观念型”模式—其叙事功能表现在：不注重故事的外部情节的叙述，而强调故事深层的观念性意象构筑。因此在这种结构的影片中，对故事所蕴涵的巨大象征意象的沉思往往压倒了对故事本身情节的关注。因此这样讲故事对电影的情节的抒情性的美意象的构建更有好处电影接下去的部分就是在港式的黑帮做依托的韩式爱情的结合，电影注重画面的巧妙安排，把一些画面抽取出来重新安排让故事延续悬念，还有就是画面的特殊处理表现电影的主题等等。电影第二次他们同时出现的是在惠英的家中，朴义在屋中，惠英在门口，郑宇在门外，然后导演把三个人面目表情并列在同一个画面上，三个人的存在是那么的微妙，表情各异，三段纠缠在一起的感情。门内焦虑不安无奈痛苦，惠英无声的哭泣，郑宇痛然的叙说。彼此都感到了失去，又是一个感情的结点。还有郑宇被杀手杀死，留守一代 全国农村留守儿童902万。到底是不是朴义杀的?在电影的最后把这个画面通过朴义的话解释了郑宇的死亡电影的情节的意象设置上，40万里铁路线探寻铁路摄影，就是雏菊。雏菊的花语是雏菊（Common Daisy）并不是一种很昂贵的花，自由生长在满山遍野中，以生命力顽强著称。 如若是赠品，代表的含义有：愉快、幸福、纯洁、天真、和平、希望。片中女孩画里的雏菊，小桥原野场景中的真实的雏菊，风中的黄色花朵色彩艳丽而且花形饱满，插成一个圆形的花束，美得不忍心去破坏。从导演的初衷理解，雏菊是不能发育的爱，隐喻了这两段爱情终究是没有结果的。 还有黄色的玫瑰代表着代表幸福美满，有时候是试着去爱，还有就是黑郁金香—百合科郁金香属植物的总称，又名洋荷花、草麝香，是百合科郁金香属多年生草本球根花卉。郁金香的属名Tulips源于波斯语，意指花的倒置形状与波斯人的头饰很相近。是荷兰的国花，与阿姆斯特丹的故事背景吻合。黑郁金香有着近似黑，紫黑的花冠，无论是怒放的还是含苞的都是神秘的象征。 而电影把他们对照的来表现，雏菊与黑郁金香前者是心中有爱的表现，后者是死亡与邪恶。而朴义这样一个喜欢养雏菊的人的身份是一个冷酷的杀手，当黑郁金香来临的时候马上感觉变得肃杀了，后来每次郁金香出现电影的节奏马上就变得快了。更好的电影的叙述暗示性的发展，使电影的讲叙通过意象更显得完满电影的结尾复仇与复仇以港式的枪战片把给我们留下了一个开放的结局，我想是导演的安排，想把故事一个悬念到尾，但我却认为导演把一个烂尾巴安在了一个纯美动人，赏心悦目的故事上，显得那么生硬，可以选择去掉那段枪战，留一点更隐晦的，重点还是放在那段凄美动人的爱情上电影的语言娴熟，如给你送花来了的重复出现，对不起，我没有认出你来，但我现在知道了，你是我一直等待的人，还有很多地方运用的蒙太奇的手法时时间畸形出现，更好的表现主题。将一个平庸的故事娓娓道来，彷佛也让我们置身在那一片魅力的雏菊地，清新绚丽的雏菊香电影《雏菊》看了一篇会觉得是一部日式的纯清电影，再看的时候，电影不单单只是美的一面，一个不算新颖的故事经过导演的妙手，换了一个新面孔，旧瓶装新酒，也换的一份新意，把这部电影定义为爱情片，却不见得完整，只能说是一个故事片，导演发挥自己的才能对电影进行添加润色，叙事结构有独到之处刘伟强执导的韩国大片《雏菊》给我们讲叙了杀手、画家和警察两男一女的爱情对峙模式，电影的情节老套，很容易让我们陷入一定的爱情模式，但是到底是什么让这样的老套的故事得到观众的认可并受到广泛的好评呢？在这部电影中，导演运用慢慢移动的镜头加上伴随的舒缓的音乐，加上电影在美丽阿姆斯特丹取景。画面相当的唯美及加上一个在如此背景下的一个凄美的故事。所制造出来的氛围很让我们进入一贯的纯清电影，要说纯，却没有电影《情书》够至极，要说关于港式的枪战动作片，却没有吴宇森警匪片里的经典。正是由于这个让我们看到刘伟强导演的深厚功力，他看到了电影故事本身的苍白，所以他采用了一种别样的叙述方式，加上出色的镜头处理和娴熟的电影语言，才使得整个故事大放异彩电影的的主要剧情是讲一个正准备个人画展的画家慧英(全智贤饰)在广场上画着肖像画，在陌生的城市阿姆斯特丹她苦苦等待着她的初恋。她的初恋是一个从未谋面的男人，却给慧英一种美丽的触动，在一片美丽而广阔的雏菊地里给她搭了一座独特的桥。慧英把自己画的雏菊给了他，而他却始终未出现，只有每天收到的雏菊。突然从某天开始，总有一个男人在同一个时间来画肖像画，慧英的心里开始有了微妙的变化。原来这个男人是国际刑警郑宇(李成宰饰)，他为了执行任务有意接近慧英，却在与慧英的接触中深深的被慧英清纯可人的形象吸引。他明明知道自己不是慧英等待的人，却又怕失去慧英始终不敢对她说出真相。而朴义(郑宇成饰)因为杀手的身份只能默默的隐藏自己，心痛地看着郑宇与慧英的爱情。这是一场缘分与命运较量的悲情故事，正像雏菊花所代表的那样——不能发育的爱情，这三个人的爱情注定是没有结果电影采取的叙述一个故事多角度的。安排的很有新意。主客视角的交换，，首先都是单线平行的交织，每个人都在逐步的讲着自己一部分的故事，更多是关于自己的一面，画家和杀手的一个感情结点，后来又在单线平行着，后来警察的出现又与画家产生了感情的结点，但是他们都没有故事讲完整，只是把一个侧面逐渐展现出来，使故事充满了悬念，可看性增强，这样的叠加更使电影整体风格提升好多，三个人共同演绎了那场凄美的爱情电影第一次同时出现在同一场景是在女主角（惠英）在屋檐底下避雨，左边蹲着的男子（杀手朴义）和右起的第二个男子（刑警郑宇），他们三个并列的站着，就像三条单行线，惠英的画板掉下来的红黄绿油彩被雨水冲刷。女主人公的内心独白，雨过天晴，还有在水洼倒映的不太清楚的广告词，一开始就暗示了三者之间的关系。这些画面在最后的时候又出现了一次，不过画面的色调有些改变，多少有一些朦胧的意念，这种情景二次重现是电影的表现手法但是对电影的叙事大有帮助，带一点隐喻，象征，让电影意象氛围和整体风格的抒情化首先是女主角惠英描述自己的生活平静而充实。而在4.15分郑宇的出现手中的雏菊，让惠英认定他就是给他一直送花的男子也是给他搭桥的男子，至此一个疑问产生，郑宇到底是不是，如果不是以后的故事是怎样的？第二段是郑宇的讲叙又给我们一些明朗的迹象，郑宇既没有表示是也没有说不是，他的出现完全只是在4.15分的时候为了查案坐在了惠英的画布前。而他也是那么不经意的爱上了惠英，在这里我们又看到另个故事的曲线，也就是在一次4.15分的一次枪战，二人都受伤了，影视视频制作但是惠英只是知道了郑宇是一个国际刑警，但是疑问还是继续存在，他是不是送花的人？是谁在窗口开枪，后来故事会怎样发展。这两条线已经开始慢慢的趋向同一个方向，其实接下来还有另一条曲线，三条构成一个结点。下面的就是杀手朴义的自白，让我们对整个故事更加的明了清晰，他才是一直给惠英送花的人，也是惠英一直苦苦等待的人，由于的他的身份的特殊，他只能在某个角落默默的爱着女孩电影同不同人讲叙自己的故事，不同的视角给电影制造了很多悬念，电影到这里差不多把主要的故事讲清楚，但是故事还没有讲完，后来会怎么样了，会怎样发展呢，三个人的一台戏最终唱的哪一处，值得我们期待。我把我自己对电影故事框架画了图，能够更加清楚直观的把握电影这种交叉交织式对比结构“讲述”的故事，三条线索并进，三个人的角度，对故事同时叙述了一番，增强了电影的“错爱”的悲情色彩和主题。把这么原本一段比较苍白的。
