1.制片人:负责电影的初步市场调查，看看电影市场是否有前景。如果答案是肯定的，那么他们将找到他们所属的电影集团的投资制片人和相关人员，并开始选择导演、剧本、演员、赞助商等。
2.制片人:负责监督影片的整个制作过程，协助导演尽早保质保量完成拍摄。
3.顾问:为专业电影提供必要的指导和帮助。
4.导演:负责在剧本中雕刻各种角色，使用各种拍摄资源(道具、场地、演员等)。)将剧本演绎成电影、复制品等。
5.副导演:他既是导演又是制片人。他是导演的左右手。
6.监制:主要为剧本，为导演的拍摄工作提供建议，以保持剧本的原貌。
7.演员:根据导演和剧本的要求，表演剧本内容。
8.现场服务(观众坐席):负责提供拍摄所需的物品，如准备道具、选择场景、维护工作室秩序3213133333331331303233633533 E 78988 E 69D 83313343360339，做好后勤服务。
9.布景设计师:负责根据剧本和导演的要求安排布景。
10.莱特曼:根据剧本和导演的要求，安排灯光效果。
11、造型师:根据剧本和导演的要求为电影中的演员做造型。
12.化妆师:根据剧本和导演的要求，化妆演员，考虑造型要求。
13.后处理:根据导演的要求，对后处理中选择的镜头进行剪辑和特效制作。
14.构图:为电影安排合适的音乐。
15.剪辑:负责剪掉整部电影中不必要的场景。
16.电影拷贝:母片制作完成后，制片人会找一家专业的电影拷贝公司拷贝子片，并把它们送到各个电影市场上市或发行。
扩展信息:
电影组成:
技术
视觉保持力
"古代人已经发现了当燃烧的木炭被挥动时会变成火带的现象。"然而，将这种视觉现象与电影的发明联系起来是19世纪的事情。
1829年，比利时著名物理学家约瑟夫·普拉托为了进一步研究人类眼睛的光容限，曾经长时间注视强烈的阳光而失明。
然而，他发现太阳的影子深深印在他的眼睛里。他终于发现了“视觉保留”的原理，即当人们眼前的物体被移走时，反射在视网膜上的物体不会立即消失，而是会保持一小段时间。实验表明，物体的停留时间一般为0.0.4秒。
与此同时，在欧洲的物理教科书和物理实验室中，也采用了“法拉第轮”的原理和图像“魔盘”旋转的视觉研究。它们表明人类视觉的生理功能可以将一系列独立的图片组合成一个连续的运动图像。
在19世纪30年代，视觉玩具如悖论、光标、手推车、活动视镜和频闪观测器相继出现。基本原理是一样的，即在一个可以旋转的运动视频盘上画出一系列的图像，当视频盘旋转时，暗淡无光的图像移动，变得生动。
从那以后，奥地利人把幻灯片放映和活动视频光盘结合起来，把静止图像投影到屏幕上，制作了活动幻灯片，形成了早期的动画。
然而，在20世纪60年代，电影理论家和教育工作者对“视觉保留”问题提出了新的质疑。他们发现屏幕上的所有运动现象实际上都是跳跃和不连贯的，但观众意识到这是一个统一和完整的运动连续性。这证明真正有效的不是“视觉记忆”，而是“心理识别”。
摄影技术
摄影也起源于19世纪的欧洲。1839年，根据文艺复兴后绘画中针孔成像的原理，法国达盖尔用化学方法永久地固定了图像，产生了“达盖尔照相术”。1872年，摄影师爱德华·谢幕·里奇首次将“摄影方法”应用于连续拍摄。
在过去的五年里，他用几个照相机连续拍摄了一匹奔跑的马，并于1878年获得成功。1882年，法国人马莱发明了一种“射枪”，它可以利用左轮手枪的间歇原理连续射击。此后，他发明了“胶片连续照相机”。
最后，一台摄像机开始用一组摄像机取代窗帘里基拍摄移动物体的方法。在欧洲，许多国家的科学家和发明家也开发了不同类型的照相机。
其中，美国的托马斯·爱迪生和他的机械师迪克发明了一种牵引方法，在胶片的两侧打孔，使胶片在照相机中以相同的间隔移动，从而解决了机械传动的技术问题。“主动摄影”的“摄影”已经完成。
来源:百度百科-电影
1.导演
导演是电影和电视制作的组织者和领导者。他是一个用演员来表达自己想法的人。他是负责将影视文学剧本搬上银幕的主要负责人。
2、生产者
制片人是电影业中一个不为人知的核心角色。制片人负责自责电影的日常运作和计划。
3.演员
演员是指全职表演或在表演艺术中扮演角色的人。就创作风格而言，通常有两种演员:原创演员和角色演员。
4.野战勤务
在主持人的带领下，观众席上有2113场演出，每场都有自己的职责分工。有些人负责车辆的分配，有些人负责食品和饮料的采购和供应，有些人负责财务和会计工作，共同解决经济核算问题。其他人负责5261人员的汽车、船只、机票和各种证件和信件。
5.设置母版
在电影发展的早期阶段，布景设计师主要负责设计和建造4102个幕场景或建筑布景。布景设计师不是艺术家的同义词。在当代电影艺术创作中，布景设计师的知识承担着从属于整体艺术设计的任务。
来源:1653百科全书-导演">百度百科全书-导演
参考来源:百度百科-制作人
来源:百度百科-演员
来源:百度百科-现场服务
来源:百度百科-布景设计师
这个答案被网民采纳了。 电影制作中最重要的专业职位包括:编剧、摄影师、演员、导演、制片人、编剧、艺术设计师、灯光、麦克风、道具、后期编辑、特效制作人等。其中，编剧、导演、摄像机、制片人和后期编辑是最重要的。他们需要的技能如下:编剧:把文学作品变成电影剧本或原创电影剧本，为电影拍摄打下基础；有良好的写作基础和刻画人物及感情的能力，能够根据现场导演的要求随时修改剧本内容；摄影:具备专业的摄影技能和出色的画面感受能力，有丰富的灯光和取景经验，能够根据导演的要求提供符合影片内容的画面；演员:要负责电影内容的表演，必须有良好的表达能力和把握角色的能力，并且必须随时服从导演的安排。导演:对整套人员分配、工作安排、整部电影的内容、剧本、拍摄进度、艺术效果等提出自己的要求；制片人:主要负责寻找资金、招聘员工、协助导演安排拍摄计划等。后期剪辑和特效制作人员:根据导演的要求，必须进行剪辑和特效制作，以获得最佳的拍摄效果。在这个过程中，必须完全遵循导演的安排。这两个位置需要良好的节奏感、审美思维和创造力，并且必须坚持不懈，不断提高。现场记录:主要负责记录拍摄场景、场景、服装、演员细节等。已经拍摄在拍摄现场，以防止镜头“穿线”的问题在以后的编辑。 这个答案被网民采纳了。 视频剪辑合成，自动曝光特效，开场字幕，字幕，渲染，后期制作
